Куклы из спектаклей и авторские работы мастеров показали в Доме художников

Гильдия кукольников Кыргызстана вновь открыла двери Дома художников для выставки кукол. На этот раз посетителям представили работы художников Кыргызского государственного театра кукол имени Мусы Жангазиева - Мариам Аблаковой, Джумгалбека Бейшебаева и других мастеров, создающих театральных и авторских кукол.
Искусство кукольных мастеров Экспозиция получилась разнообразной. Здесь можно увидеть как персонажей из известных театральных постановок, так и самостоятельные художественные работы. Посетителям показали разные техники, материалы и стили, в которых работают современные мастера-кукольники.
Главный художник Театра кукол Мариам Аблакова представила часть кукол из репертуара. Среди них - персонажи из спектакля "Алиса в Стране чудес", а также мышонок и другие герои.
"Когда говорят о Театре кукол, сразу представляются куклы-марионетки. Но в нашем театре раньше их фактически не было. Мы решили исправить эту ситуацию и сделали несколько таких кукол", - рассказывает она.
На выставке также можно увидеть персонажей из повести "Маленький принц" - самого принца и лиса. Кстати, лис двигается довольно необычно: актеры-кукловоды управляют им настолько мастерски, что у зрителей создается ощущение, будто он оживает прямо на сцене.
При этом, как отмечает художница, Театр кукол интересен не только маленьким детям.
"Надо понимать, что есть спектакли с куклами для совсем маленьких деток, а есть постановки для тех, кто уже может задуматься и поразмышлять над историей. Поэтому для каждого возраста в театре есть свои спектакли", - делится она.
В экспозиции представлены и фрагменты мини-декораций. Например, интерьер богатой и бедной юрт. Внутри них расположены миниатюрные куклы, которые помогают зрителю представить атмосферу сцен из спектаклей.
Посетители выставки могут познакомиться и с различными видами театральных кукол. Здесь есть планшетные куклы, которыми актеры управляют на уровне пола, а также куклы-гиганты, для управления которыми требуется сразу несколько человек.
Процесс создания таких персонажей сложный и многоэтапный. Сначала художник разрабатывает эскиз, после чего отдельные элементы будущей куклы передаются мастерам.
"Например, голова куклы отправляется к мастеру, и он уже продумывает, как она будет двигаться - как будет открываться рот, двигаться глаза", - объясняет Мариам Аблакова.
Фото 24.kg. Главный художник Театра кукол Мариам Аблакова Большинство кукол создаются из папье-маше. Сначала из пластилина формируется модель, затем с нее снимается гипсовая форма. После этого на форму накладывается папье-маше, из которого и получается основа будущей куклы.
Мифические образы мастера Работы другого художника - Джумгалбека Бейшебаева - представлены в виде пластики малых форм. На выставке можно увидеть четыре его работы. Все фигуры стилизованные и выполнены в авторской манере.
По словам художника, образы рождаются уже в процессе создания.
"Эти персонажи мифические - ни русалка, ни кентавр в реальной жизни встретиться не могут. Я очень люблю изучать мифологию и легенды, и здесь нет никаких рамок", - рассказывает художник.
Он признается, что сознательно отошел от привычного образа кукол с волосами и создал собственный стиль. Например, косы у персонажей выполнены из того же материала, что и сами фигуры.
От "Лукоморья" до бумажных кукол Художница Инна Конюхова представила на выставке необычную работу - русский женский головной убор кокошник, который символизирует стихотворение Александра Пушкина. Убор украшен деталями из знаменитой сказочной строки: здесь можно увидеть ученого кота, русалку и избушку на курьих ножках. Все элементы художница выполнила самостоятельно.
Особенность работы еще и в том, что она создана из вторичных материалов. По словам Инны Конюховой, почти все детали - это остатки от прошлых работ и отходы производства.
В одном из углов зала галереи можно увидеть композицию из бумаги, где девушке и юноше можно менять костюмы народов, отмечающих праздник весеннего равноденствия - Нооруз.
Фото 24.kg. Особый интерес у посетителей вызывает рассмотрение мелких деталей Помимо Нооруза, в этот же день мастера-кукольники отмечают свой профессиональный праздник - Международный день кукольника. Специально к этому дню мастерица подготовила композицию из бумаги.
"Куклы могут быть выполнены из самых разных материалов и в разных техниках. Моя работа - это воспоминание из детства о том, как мы играли с бумажными куклами, меняли им наряды. Я хотела показать детям, что из обычной бумаги можно сделать куклу", - делится она.
Стимпанк в мире кукол Выставку посетил и известный художник Леонид Губский. Он отметил разнообразие представленных работ и техник.
"Выставка интересна тем, что она многоплановая. Здесь представлены разные стили изготовления кукол. Посмотрите, например, на эту машинку - в ней прекрасно сочетаются и металл, и дерево", - отметил Леонид Губский.
Фото 24.kg. Особый интерес у посетителей вызывает рассмотрение мелких деталей По его мнению, подобные выставки всегда вызывают интерес у зрителей, поскольку позволяют увидеть необычные творческие решения и познакомиться с миром авторских художественных кукол, где каждая работа обладает собственными характером и историей.
Особое внимание художник обратил на направление стимпанка в работах Николая Жестовского.
Сам мастер необычного стиля признается, что иногда может провести в мастерской целый день, работая над новой композицией.
Для создания своих работ он использует самые разные предметы: старые лампы от советских телевизоров, детали от компьютеров, металлические элементы и даже обычные коряги. Однако некоторые детали все же приходится искать в интернет-магазинах или на блошиных рынках.
При этом Николай Жестовский чаще всего работает с деревом и металлом.
"Дерево - теплый материал, с которым всегда приятно работать", - говорит он.
Фото 24.kg. Работы Николая Жестовского в стиле стимпанк По словам художника, поклонниками стимпанка чаще всего оказываются мужчины, потому что образы его работ имеют стальной характер.
Выставка кукол продлится до 15 марта.